刘建辉艺术人生访谈录
来源: 光明网 | 作者: 杨丹菲
书画家刘建辉是位非常健谈的艺术家,与他交谈过的人都知道,只要打开话闸,便能感受到其滔滔不绝的才华。刘先生的健谈,并非是神侃海聊的口才,而是在博古论今的渊厚学养中娓娓道出的深邃广远的艺术理念和观点,让听者在不觉陶然于艺海之享中对他肃然起敬。
刘建辉先生字墨香,号军旅墨香、泉城墨香、沂蒙山人、梅花庵主。1951年5月出生于山东沂蒙山。从幼年开始,刘建辉的兴趣爱好就非常广博,他对自然万物似乎有着天生的好奇和一探究竟的求知欲。从两岁时第一次登临泰山,他就被诸多摩崖石刻所吸引,用稚嫩的手指随着字形比划。刘先生打趣地说,那时候他就已经开始做临摹的功课了。对“师法自然”的悟道,似乎是刘建辉与生俱来的天赋异禀,就像一个从水与墨的历史中走入当代的人,不需刻意寻找和雕琢,就已然拥有完备的笔意精神。
“我希望用我的笔墨去连接历史。‘绘山,绘水,绘大千世界。写人,写物,写春秋’这是我创作书画的宗旨和最高追求。”
刘建辉把对书画艺术的情感纵入到历史的深度中,这种高屋建瓴的思想成为他艺术生涯中强大心源力量的支撑,也是让其书艺更为臻丽的前提。刘建辉先生自幼对书画艺术的笃爱,从幼时朦胧的感知,到青少年时期从甲骨文、金文,墓志,铭文,到历代开宗创派书法和绘画宗师之艺术特点的深入研究,他都凭借一股“打破砂锅问到底”的执着进行探索。除此之外,刘先生还擅篆刻,摄影,并一直在学习研究陶瓷艺术。在书法领域,刘先生擅写篆书,在篆字古拙的线条里,他似乎能感知到历史的脉络和源头的生命清音。
“篆书的线条美是很吸引我的。而且我觉得,篆书和道家精神是有相通之处的。可以说,篆字,特别是小篆,是中国书法走向规范的开始,它是发端,是源头,有了篆书的规范,才有了后来书法艺术的发展。所谓,一生二,二生三,三生万物。这里面孕育着很多丰富内涵,有着强大的艺术生命力。”
观刘建辉篆书之作,能感受到其字韵中律动的灵性。唐代孙过庭在《书谱》中曰:“篆尚婉而通”。婉转,通畅可谓是篆书运笔的核要,如何做到“婉而通”,涉及到中锋立骨的用笔。刘先生篆字,笔画圆实劲健,从字体筋骨的呈现上能体现出,其捉笔是掌虚而指实,运笔讲求中含内敛、在稳健的运行中,将笔力敛于笔画之中,透显出拔地而起的力量,使气息浩浩然、绵绵然而首尾贯通;其用墨追求浓淡相宜,虚实相生,润燥结合而并非一味求匀,在行笔迟缓处墨浓,线条浑厚,轻疾处墨淡,轻灵跃动,圆转时涩进,却涩而通畅。节奏鲜明的笔运使字体在秀婉中渗透着古拙气韵以及虚灵之飘逸。其字体结构取势得端庄雅正之姿态,对疏密布局皆张弛有度,密处不显凌乱,谨严有序且笔笔实在,疏处勿有松懈,彰显洒散潇逸。真所谓“疏处可以走马,密处不能容针”,以疏生风雅,以密显朴拙,在一字之内,字字之间,得舒展跌宕兼又顾盼生姿。刘建辉习书,特别注重以汲取古法为依托,他的每一笔画都脱胎于严谨的先古精神。这种沉实的底蕴和累积,成为他后来创作出众多颇受方家好评之新作的坚实基础。然刘建辉本身对书艺承传也持有着循序渐进的观点。
“其实,文字本身只是作为一种记录,交流或者提示的工具。能发展成为书法艺术,也是后人不断总结和研究出来的。所以,要创作出好的作品,必须先要很好地沿承前人笔意,让创作出来的作品有传承,有出处,再结合自己的学养体会,性格特点去丰富,去完善。”
可以看出,刘先生的研新不是草率的,他在亦步亦趋中完成了承古的功课,又如履薄冰般进行创新之尝试。其严谨态度与活跃思维的结合,在经过多年的磨砺后淬炼出的艺术精神,得到广受好评的丰厚回报。
好研嗜游 荣耀至归
在刘建辉的作品里,组合搭配不失为一种独有的特色。他创作的《百寿图》《百虎图》是为翘楚。在作品中,他把古代篆书中所有体式都聚于一纸,尔后根据美感视角来取势排列,在不改变任何笔法,结构的前提下,以情趣为核心进行作品创意。形成一种美好的文化清趣,更可把此视为书法文化纵向与横向沿承之综合汇集。在引人入胜的同时,更有丰富的历史内涵。除了书艺了得,刘建辉先生对绘画亦有践行之感悟。
“在咱们的书画艺术发展史中,从先秦时期就有‘书画同源’的概念提出。书法和绘画的用笔都是相通的,都是线条,水,墨组合的艺术,只不过是否能把这几样东西搭配好,那就是看创作者的功力了。”
观刘建辉之作品,运笔可见书法功底的之“骨法”劲健,用墨浓淡相宜,设色浓而不艳,若多不俗。在平易朴实,生动洒脱的静雅中,跃动着色泽亮丽,格调清新的活泼,笔墨苍劲浑厚,柔润而不虚浮,观之娇而不媚,更有大气磅礴之苍厚雄浑。细观其画作,更能看到明显的层叠,起伏,远近,向背之立体感受。这是因刘先生广博的思维曾引领他有过对“中西合璧”之悟道。
“中国书画是水墨艺术,都是在水与墨的变化中创作出来的,我们讲究‘墨分五色’,西方讲究‘明暗关系’。不光要学习我们自己的笔墨艺术,还要对西方艺术有所借鉴,而且不光是技法上的,艺术精神也应该去多多学习。”
多看,多学,多探究是刘建辉始终不渝的学习方法。在他的艺术人生里,喜好游山水以澄怀观道是他的爱好,徜徉于富饶且美丽,广袤而神奇的神州大地,不同区域聚居的不同民族形成了各具特色的人文风情,这些人文风情与奇特的自然景观,使各地充满了新奇的神秘色彩。去亲近体会,去深入探解的吸引力,让刘建辉难以停下山川之游的脚步。多年来,其足迹遍布大江南北,饱览众多名山大川,阅尽迥异人文情怀,以此激越的情感亦在不断丰实着他创作的灵思泉源。有道,读万卷书,行万里路。他把一路走来的所感所想皆融于心,冶于笔。以新感知,新情怀不断书写,点染着自己的翰墨人生。多年的累积,践行成就了刘先生技艺的炉火纯青,同时,更得到了众多好评,亦收获诸多荣耀。
刘建辉先生现为中国书法家协会会员,山东省书法家协会会员,中国泰山书画院副院长。在2005年参加《第三界当代中国文人书画艺术北京邀请展》荣获金奖。被授于“中国当代优秀书画艺术家”;2006年编入《当代名家》书画系列第一集。百虎图、百龙图被国家邮政总局选中印制邮票和明信片全国发行并注册专利;2007年《庆祝香港回归10周年书画名家精品大典》全国书画大赛评选中荣获金奖;同年参加《艺术丰碑,中国书法史籍》全国书画大赛评选中荣获金奖;2008年《纪念5。12大地震抗震救灾专题书画(北京)邀请展》全国书画大赛评选中荣获金奖。授于“当代爱心艺术大使”;在《中国书画家优秀作品赴欧洲八国展览》评选中荣获金奖;同年,作品选入《民族魂,夕阳情中国老年书画摄影作品选集》;2009年《人民伟大、中华荣光、水墨丹青庆华诞》全国书画大赛评选中荣获金奖;同年,在《当代中老年书画家优秀作品赴东南亚及欧洲各国交流巡展》评选中荣获金奖;2010年,在《优秀书画家赴韩国交流活动》作品评选中荣获一等奖;同年被评为国家一级书画师;2011年首届陶瓷书画艺术珍品展中获得“金奖”;2014年“第四届北京·柏林国际书画艺术联展”获“金奖”;在中蒙《马文化》书画艺术交流展中,作品获金奖;同年,海峡两岸书画交流展“德耀中华” 获“金奖” ;2015年参加第三届“和美西藏”获金奖。
“在书画艺术上,我喜欢不断地去做融合的尝试和实践。现在退休了,更有多的时间投入到这上面。我希望,在有生之年能心无旁骛地把书画艺术学习好,研究好。尽自己的一丝绵薄之力,把我们的国粹艺术,把中华民族的精神多多弘扬。”
如今的刘先生,仍以一颗赤子之心勾绘心中的大千世界,书写所历之人物春秋。相信,他的孜孜不倦将会为其书画艺术开启一个更为灿烂的未来!(记者:杨丹菲)