中国写实画派十年:摆脱概念化和矫饰风
来源: 新华网
新华网北京11月18日专电(记者 周玮) 靳尚谊、陈逸飞、艾轩、杨飞云、王沂东等31位艺术家日前携其450余幅成名作和代表作品,在中国美术馆举办“中国写实画派十年展”。专家认为,经过10年的探索,中国写实画派已经有效地克服和抑制了创作中的概念化和矫饰风。
据介绍,中国写实画派由成立之初的13位画家,快速发展到现今的30余位画家,他们在尊重传统、尊重绘画语言的同时,以不同的风格、个性,探索对本土情感体验的独特表达,已成为当代中国油画创作的一支主体力量。
文化部艺术司司长诸迪将写实画派的创作以观照对象分为四个类型:一是日常诗意,画家把镜头对准自己生活中的人物和事件,通过对周遭生活的审美化处理表达内心的诗性情怀;二是底层观照,这类作品主要描绘芸芸大众,抓拍典型人物的生存状态和生存环境;三是身体叙事,主要指以人体为表达载体的创作;四是自然物语,以静物和风景写生为主。
“我高兴地看到,一些写实画派名家创作中出现的一些变化:造型与色彩变得更为质朴、自然和富有生活气息,绘画形式更富有意味。”美术理论家邵大箴说,现实生活中鲜活、生动的人物形象和大自然景色,有效地克服和抑制创作中的概念化和矫饰风。
中国艺术研究院院长王文章说,不少写实画派的画家更加注重表现题材的开拓,特别是表现时代生活中的普通劳动群众,把“地气”融汇在自己的创作中,以更从容的技法去描绘他们的生存状态和心灵世界,从而使自己的作品更洋溢着现实生活的气息和时代精神。