周华谈学“画梅”的过程及画梅四法——紧 竖 虚 活
来源：新华网
2 014年9月2日，著名书画家周华作客新华网，与广大网友在线交流。
[主持人] ：我们知道您之前是以画梅花著称，梅花种类非常多，是否可以请您给我们介绍一下画梅初期的学习过程？您先后跟随画梅大师端木梦锡先生和关山月先生学习过，也请您跟我们分享一下。
[周华] ：70年代初，那时候想拜几位大师来学习，但是机会很难得。所以，后来决定通过写信去拜师，信是用毛笔字写的，写得很整齐，用词也很恭敬，譬如“尊敬的端木老师”、“尊敬的关山月老师”等。他们也觉得我很有礼貌，对老者很尊敬，最终欣然答允。
我一开始学画时，两个月去一次，后来到一个月一次，再后来一个月去两次、三次。因为我很热情，也帮助他们做一些事，他们也很高兴、很喜欢。我每次去都带着四个问题：第一个，就是把作品给他们看，看行不行？他们基本上都说“好啊，笔法、功夫还是不错的”；第二个，就是会带一个绘画方面的问题去问；第三个，就是观察他们当天是否高兴，如果高兴，我就会现场动笔请教；第四个，就是问老师有没有什么困难，需不需要我帮助？如果提出来，我就会很热情地提供帮助。所以，我就这样得到了老师们的赏识。他们觉得我还是很懂礼貌的。
[主持人]： 在您的认识里，关山月的梅花和端木先生的梅花对您有什么不同影响？
[周华]： 端木先生的梅花是清秀、高雅的。关山月的梅花则是近于山水画的，他很年轻，也很有干劲，比如说在人民大会堂画《江山如此多娇》，是毛主席亲自题字的。关先生画了这个梅花，大笔“刷刷刷”很有力度、很浑厚。他画出来，浓淡干湿都有了。有时候我们还会一起去参加笔会。所以一年以后，我也把我的作品给老师看。老师推荐我去画，他在旁边就走走、看看。我说老师这样行不行？他说行，很好很好。就这样，我从中得到了很好的锻炼。端木老师那时候已经84岁了，他画的画很大，所以很多时候我可以跟老师共同合作一幅画，这样就得到了更好的锻炼机会。关山月不大讲话，但是画画是一气呵成的，这是他的特点。
[主持人] ：您从两位先生身上不同程度地学到他们画梅的精髓，梅花又是中国传统文化精神的象征，您自己在创作作品中涉及的“梅兰竹菊”题材也非常多，您怎么理解“梅兰竹菊”在中国文化中的精神意义？
[周华]： 梅花象征着中华民族坚强、不屈不挠的精神。它在冬天怒放，这对我也是一个很大的鼓舞。几个老师画的梅花跟别人不同，有时候画红梅，有时候画白梅。我得到了他们的言传身教和指导，所以我既画红梅、墨梅，也画白梅。我画白梅比较多，白梅素雅清静。如果出去应景，我都是画红梅，热闹；一般在家就画白梅。不过，因为我书法功夫比较好，所以我最擅长的还是墨梅。“文化大革命”时，我在部队的海军军工厂里面工作，所以不怎么受影响，整天都在练毛笔字。
书画同源，毛笔是基本功画。如果擅长书法，你画起画来就更好了。特别是画梅花，手指里面有两个手指是最关键的。我在日本讲课的时候说过，拇指、食指、中指、无名指、小指都有不同的作用，但最关键的是两个手指。好多人都回答说是拇指、食指，也有些人说是拇指和中指，没有人讲到无名指，但其实画画的灵魂是中指，然后无名指负责挑。拇指、食指则是总体把控。除了两个关键的手指外，再把拇指和中指用好了之后，书法、画画就出来了。
手上的功夫是四个字：第一个字是“紧”，“紧”就有力，把它聚合在一起；第二个是“竖”，笔杆要直，笔笔中锋；第三个是掌心要“虚”，虚到什么程度呢？要能放一个鸡蛋，这样写出字来就可大可小；第四个是“活”，手腕要活。这四个字是关键。过去是研磨，现在都是一倒就可以了，所以写字前要活动手腕。
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