魏克友:才高韵雅 以情濡墨 ——魏克友国画作品赏析 厚积薄发,艺术的追寻源于发自内心的热爱。魏克友自幼对中国传统文化有着浓厚的兴趣,尤其对书画艺术情有独钟。年少时子承父业做了一名产业工人,但却不曾阻滞他追寻艺术的脚步。天分、潜质、勤奋伴随他一落走来……魏克友的花鸟画用笔率意,生活气息浓郁。他追求八大的冷峻高逸,白石的娴雅清畅,板桥的清雅脱俗,吴昌硕的枯藤篆法,眼观手摹,融汇提炼,将传统手法与现代风格揉合得天衣无缝。他不仅注重表现物象的神与气。在构图上,他十分擅于以横破纵,如直立的竹竿,顾盼有致的牡丹,悬垂的丝瓜,以鸟雀横飞穿插,处理枝干的疏密浓淡,使画面意趣横生。他既追求画品,更追求人品,他兼顾大众的审美需求,既不媚俗,又不取容,使他的画作独具个性风格。 在当今国画界,擅画牡丹者为数不少。皆因牡丹本身被赋予美好的象征,民间众多的画师绘之以装点厅堂。于是,也就有了“雅士咏牡丹,民间画牡丹”之说。但以牡丹为题材的画作,通常被认为是“艳俗”之物。而魏克友画中的牡丹因其花朵硕大、色彩瑰丽、花姿雍容富贵。突显摄人心魄的美,让得睹其画作者莫不惊叹其笔墨之神奇。这得益于他年复一年的写生、揣摩、思索,终有所悟!他师法自然,借鉴古人,以传统水墨写意笔法入手,揉入水粉和水彩画的色彩明暗技巧,对牡丹画的创作进行了大胆的突破,用色明艳、热烈、层次分明,所画牡丹艳而不俗、雍容富贵之气跃然纸上,观者无不赞叹。所谓大俗大雅,雅俗共赏,皆可寻迹。行家见其水墨功力,百姓赏其富贵瑰丽。使其堂皇喜庆、高贵典雅之态展现无遗。 他喜爱画竹,厅堂、憩园四季翠竹长青,对风雨阴晴中竹的态势美用心揣摩。笔墨技法师从板桥、石涛等历代画竹名家。沿着“外师造化,道法自然”之路坚持不懈走到今天。深厚的写实功力,再加上对水墨画多年的探索和实践,形成了自己清逸典雅、意蕴丰厚的艺术风格。他在题款形式上变化多端,不守成规,自然成趣,达到书佳、行款得体,画亦随之增色。《竹石图》中,浓墨写竹枝,焦墨渴笔写竹叶,飞白勾石,用笔豪宕纵逸。他的墨竹作品追摩板桥笔墨意韵,将书法与画揉合在一起,还成了共同表现形象的特殊手法,彼此关系不分割。用书法的形式,真草隶篆融为一体,代替了画石所需的皴法,产生了节奏美、韵律美,又恰到好外地表现了石头的立体感、肌理美,比单纯用皴法表现立体感更具意趣。让人在观画时既享受到画境、诗境的意境美,又能享受到书法艺术的形式美,沉浸在诗情画意中。书画相映成趣的综合艺术,书体与画面的有机交融,给人以综合完美的艺术享受。 魏克友的书法作品从传统入手,多年来不断临池,心追手摹,对各种书体的风韵、法度、气势、趣味、墨法、意境都有了深入的理解和把握,形成了集雄放、质朴、灵动等审美因素为一体的具有独特个性语言的艺术风格,既继承了传统书法古朴典雅的书风,又融入了现代书法之美感。他汲取米芾、王铎、傅山书法之精华,追求雄浑跌宕、豪放俊健之书风。康有为曾有“榜书至难”之叹,并曾拈出了“五难”:执笔不同、运管不习、立身骤变、临仿难周、笔毫难精。魏克友擅长榜书,他的榜书雄浑凝重、典雅劲健;行草飘逸峻险,隶书遒劲洒脱,美观庄重。 魏克友以自己的才华、智慧与激情,外师造化,中得心源。他的作品正被越来越多的书画界同仁、书画收藏家和广大书画爱好者所认可和喜爱。
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