欧阳中石评价张克鹏的书法作品
运笔自然,师古不泥,书法大气磅礴,笔试飞扬流动、且书风具有昌达俊逸的笔韵,线条厚实饱满,笔墨变化多姿,潇洒飘逸,既有深厚苍劲的气劲,又有温柔秀雅的情韵,堪称极品之作。
中国当代碑派文人书法家张克鹏 ——解读作家张克鹏的书法艺术风格 李德哲
我很喜欢张克鹏先生的书法艺术风格,他的书法作品骨力挺拔,朴拙厚重,耐得咀嚼,且越咀越有味道。但有一个问题一直困绕着我,为什么先生在书法界的声望和影响一直提升不到相应高度呢?难道偌大的书坛上,就没有一个伯乐?显然不是,因为当今书坛,千里马常有,伯乐也的确存在。可既是这样,为什么先生就遇不上伯乐呢?我觉得主要原因是因为先生是位作家,又生活上社会的底层,许多人不予直面或草率冠以文人书法家以蔽之。直到不久前,我看到著名书法家王墉先生主编的《东方艺术》《书法导报》《青少年书法报》《魅力中国》等报刊上刊登了先生的作品,并大胆地推崇先生的书法风格,我才顿生欣喜和自信。我似乎也真实地找到一条抵达先生艺术境地的途径。 几日前,先生来京办事,拐到我处小叙。我便借机对先生进行了一次专访。先生生长在豫北太行山下,自幼喜爱书法,但没有条件到外边深造。先生为人厚道,但性格比较执拗。在相当长的一个时期内,先生的老师几乎就是能够买得到的字贴,直到到了县文化馆工作,后又调到新乡市文化局,先生都一直悉心耕耘于贴。因此,他曾有近三十年的临池过程。在真、草、隶、篆、行、章六体中,先生特别依重隶和行二体。在隶和行二体之间,先生又以隶擅长。先生早年苦心钻摹《乙瑛碑》《曹全碑》《张迁碑》,后钟情于《爨宝子碑》,一摹将近二十载。近年来,在对《爨宝子碑》近于娴熟的基础上,又吸纳了《泰山金刚经碑》《嵩山碑》《石门颂》等以及明清隶书大家之长。因此,就单纯书法角度解读,应该说先生书法艺术的独特面貌,是在碑派的影响下,从肥沃的传统土壤中生长出来的。说到先生书法艺术的内蕴和外在形式,我们不得不想到先生确实是位具有一定功力的作家,相应的文学功力,个性化的审美视角,自然有助于先生的书法艺术朝着艺术的,独特的,纯青方向发展。比如在章法布局上,先生便有意无意地带进了文学家那种特有的审美情调。习惯于那种乱铺石的形式,大小相间,张驰有度,给人一种音韵跳荡的和谐之美。因此,我以为张克鹏先生的书法艺术风格,是一种建立在深厚的传统功夫之上,吸纳了多种文学营养,成长起来的,生命力非常旺盛的,个性特别显明的,前景无限广阔的,新型的艺术雏形。正如著名书法评论家西中文先生所说:“张克鹏虽说也是搞了很长时间的专业,但他和完全在书法圈子里转的人不一样。因为他接触的面比较广,他的知识面比较宽,他的专业底蕴比专业书法家厚,他在对书法的理解、认识处理上,都有一些独特的方法和独特的角度。他对书法的理解很深。他的爨宝子,写的很专业。但他又不像完全搞专业书法的人那样,完全循规守矩,不敢越雷池半步,生怕某些地方坏了规矩。他的思想上没有那么多的束缚,他在画面处理上,包括章法,包括线条,包括形式感等很多方面,都很有突破性。在写爨宝子这方面,我看过很多专业书法家的相当有层次的作品,给我的感觉是不舒服的地方比较多,有点放不开。克鹏的书法写的比较放,不管从线条处理上,还是从形式安排上,都有新意。所以,这一点,对于搞专业书法的人是一种启示。另外,克鹏在其它的一些作品里边,也是参与和引用了很多古代的书法资料,不限于我匠我派。在很多作品里,他把多种风格揉在了一起,力图创造一种能表现个人风格的新形式。” 基于以上粗浅解读,在我的视界里,当代中国能把书法的碑派和文学的本质体现的如此统一,如此完美的书法家,确实为数不多。我本不赞成艺术归类,那样将会限制观赏者的审美情趣。艺术就是艺术,一幅好的艺术作品,应该像一朵鲜花一样,绽放出自然的多姿多彩。如果说一定要有所界定,我认为张克鹏的书法艺术风格应当界定为“中国当代碑派文人书法家”。至少可以说,他在这方面的发展趋向已近于成熟。 作者简介:著名诗书画家,博士,人民美术创作院院长,中国社科院文化研究员,中国美术家协会会员。
爨隶兼容 独辟蹊径 ——欣赏张克鹏的书法艺术 信 然
艺术的生命在于创新,创新离不开传统法则,这是艺术规律所决定的。就书法艺术而言,创新更需要传统功夫。可以说,传统是根,创新是枝,是叶。如果离开传统法则,凭借离奇的想象,单在笔画上搞些乱踢乱跳,结构上搞些东倒西歪,在视觉上寻找一时的刺激,即使冠以所谓的创新,赢得了喝彩,也只能是面目夸张的鬼脸效果,那绝不是艺术。充其量是急功近利动机下的,带有自我性情的胡乱涂鸦。同时,创新又是一场或大或小的革命,真正的创新,必须有剔除,有吸收,通过一定的审美结构,生成一种新的艺术生命。 张克鹏的书法面貌,乍一看不属于那种中规中矩的传统派,与一般书家作品的面貌区别很大。无论是他的楷书,还是行书,无论是结字造型,还是笔法取意,都属于无宗无派的那一种。但你若仔细分析,认真辨别,你就会感到乍一看的感觉是错误的。倘若你再向深层次考究,你就会发现他作品中的每一笔,每一画,他作品中的每一个字的构造,都是在传统的土壤上长出来的。特而不游,奇而不怪。是智慧下的匠心呈现。 张克鹏的书法作品面貌很讨人喜欢,无论是整体效果,还是每笔每画的始末处理,都让人感到艺术内含很深,艺术质感很强。着实属于耐读耐品的那一种。他的字可大可小,可收可放。大则带有摩崖、造像的粗犷霸气,小则蕴藏张迁、杨凝的含蓄凝重之美。尤其是在章法处理上。安排成疏朗的宽行,端庄厚重,给人以稳健之美;安排成郑析桥的乱铺石,让人在一种变化自然的视觉中,获得和谐之美带来的快感。因此,我认为,张克鹏的书法艺术有着不容忽视的艺术价值。 张克鹏出生于豫北太行山下,幼年和青年时期,在贫困和艰难中度过。成长命运的曲折和视野上的禁闭,使他无缘拜访名师,只能以碑帖为师,只能孜孜不倦地在碑帖上苦心经营。因此,他的传统功夫扎实深厚。近年来在书法领域里的潜心造化,使他的书法视界高于常人。他最初临摩的是《九成功》和《多宝塔》,后来他发现自己特别喜欢隶书。于是,精力转移至隶书。开始临摩《乙瑛碑》和《曹全碑》,后又临摩了摩崖、石门造像和《张迁碑》、魏碑。有了厚实的隶书和魏碑基础后,他又被二爨的古拙之意所吸引。二爨拙意中深藏的大美境界,成了他这一阶段的极至追求。由于他爱好书法之外,还是一位著作硕丰的作家,一定的文学造化,使他的审美水平超出了一般的书家。 欣赏张克鹏的书法艺术,可以发现,他的楷书是在隶书结构的基础上,兼容了二爨的笔法。因此,他的楷书中既含有摩崖、石门造像的浑然大气,又含有爨宝子碑的拙意。二者的有机结合与兼容,构成了他的楷书面貌。堪称书法领域的一条新蹊径。他的行书除了明显带有王羲之的兰亭序、颜真卿的《争座位》《祭侄文稿》等艺术特点外,同时吸取了二爨的拙意。加上他擅长宽行布阵,使他的行书有了极富个性的审美呈现。这在行书行业中,是一次突破性的创新。 信然:系著名书法评论家和书法家
底蕴丰厚 气象远大 ——品味张克鹏的书法艺术 何 平
欣赏张克鹏的书法作品,给我的第一印象是:底蕴丰厚,气象远大;结构新颖,面貌别致。以他的隶书作品为例,言它底蕴丰厚,是可以看出他在传统书法艺术上下了很大功夫。他下的是真功夫。不是那种只求其形,不求其神的时间功夫。而是直取其内的内在功夫。他的作品里,不仅传承了《乙瑛》《曹全》《张迁》等碑帖的胎痕,更将爨宝子碑帖中的拙意容入其中,并演绎得活灵活现。有了这些根基,就决定了他的作品气象远大,却又不是那种不守书法法度的随意涂鸦;决定了他的书法作品面貌在新颖的艺术感觉中,彰显着独特的艺术个性和力量。带给人一种朴拙、浑厚、大气的视觉冲击力,也就存在于自然之中了。 细品张克鹏的书法作品,带给人的外向美感,源自于内在的质感。可以看出他的用笔和结字特点,是在传统的基础上发生了革命性的变化,书法精髓在他的作品中达到了很本真的体现和提升。如他的撇、捺、点、横均在传綂用笔的基础上有所创新,况且他的这种创新既不存在轻浮的率意,又不是笨拙的刻意所为,一切均在科学的、合理的、守着一定法度的原则下自然行成。他的撇,既吸纳了魏碑的态势和行、运笔方式,又包容了爨书的意味和韵味。他的捺,既带有《张迁碑》的味道,又融入了爨书的技巧。他的点,时而方笔,时而圆笔,大小不等,形状不一;他的横,一扫传统的蚕头燕尾和一波三折,方笔入,方笔收,弯横用力,或短或长,或粗或细。让人感到稳健而不呆板。由于他是功夫形加智慧形书写,他的用笔灵活,变化神奇。因此,他的作品很自然地行成一种自我面貌。让人感到诡异却不乖张,放达却不粗野,在一种极具内蕴的感觉中,显现着强劲的力量。 在他的书法展厅里,让我同时也是让所有业内人士的眼睛为之一亮的,是他的大幅爨书《滕王阁序》,上千字的大幅作品里,数十个字相同而结构不相同的新颖面孔,既显出了书家爨书的深厚底蕴,又反映出了书家潜在的学识修养和对书法艺术的娴熟把握和运用。整体上的那种带有自然美的巧妙组合和局部间成熟的艺术处理,带给人们的是一种惬意中的赏心悦目。尤其是看了他最近写的几幅作品图片,如:刘禹锡的《陋室铭》,毛泽东的《沁园春.长沙》,郑板桥的《题画集》和《郑板桥集》等作品,可以看出张克鹏的书法艺术风格,已经趋于更加隐健和日见成熟的境界。那种不俗的面貌和凸显的优势,预示着他的书法艺术风格有着非常广阔的前景。正如著名书法理论家西中文先生所说:“张克鹏虽说也是搞了很长时间的专业,但他和完全在书法圈子里转的人不一样。因为他接触的面比较广,他的知识面比较宽,他的专业底蕴比专业书法家厚,他在对书法的理解、认识处理上,都有一些独特的方法和独特的角度。他对书法的理解很深。他的爨宝子,写的很专业。但他又不像完全搞专业书法的人那样,完全循规守矩,不敢越雷池半步,生怕某些地方坏了规矩。他的思想上没有那么多的束缚,他在画面处理上,包括章法,包括线条,包括形式感等很多方面,都很有突破性。在写爨宝子这方面,我看过很多专业书法家的相当有层次的作品,给我的感觉是不舒服的地方比较多,有点放不开。克鹏的书法写的比较放,不管从线条处理上,还是从形式安排上,都有新意。所以,这一点,对于搞专业书法的人是一种启示。另外,克鹏在其它的一些作品里边,也是参与和引用了很多古代的书法资料,不限于我匠我派。在很多作品里,他把多种风格揉在了一起,力图创造一种能表现个人风格的新形式。” 一个书法家的艺术风格形成,不是偶的。他必须艰难走过一个必然的过程。必须从传统里蜕变出来,任何企图隔过传统,直接进入创新境界的人,其结果不仅遭塌了艺术,也将扼杀自己的艺术生命。 作者简介:何平系著名书法家兼评论家
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